Điện ảnh và công nghệ – Sự kết hợp hoàn hảo để kể chuyện mới

Trong ngành điện ảnh, công nghệ không ngừng phát triển và đã trở thành một phần không thể thiếu trong quá trình sản xuất phim. Đạo diễn Xuân Phước, một trong những đạo diễn hàng đầu Việt Nam, đã có hơn ba thập kỷ gắn bó với điện ảnh và truyền hình. Ông đã tạo dấu ấn với nhiều tác phẩm trải dài các thể loại và luôn chủ động tiếp cận và thử nghiệm các công nghệ làm phim mới.

Công nghệ không làm thay đổi bản chất của điện ảnh, nhưng lại mở ra cách kể chuyện hoàn toàn mới. Hình ảnh, cảm xúc và dữ liệu có thể cộng hưởng để tạo nên những thế giới sống động. Ông đã áp dụng công nghệ Virtual Production để tiết kiệm chi phí trường quay, làm chủ camera cloud-based để rút ngắn thời gian sản xuất và thử nghiệm AI trong hậu kỳ để nâng cao hiệu quả xử lý hình ảnh.

Sự phát triển của công nghệ đã giúp quy trình làm phim trở nên hiệu quả hơn. Ông kể: “Trước đây, khi còn quay phim nhựa 35mm, để có một cú máy hoàn chỉnh, tôi phải chờ cả tuần để tráng phim và dựng bản nháp. Nhưng ngày nay, chỉ cần vài phút sau cảnh quay là tôi đã có thể xem lại footage, chỉnh sửa hoặc thay đổi ngay tại chỗ.”

Đạo diễn Xuân Phước cũng nhấn mạnh rằng công nghệ đã mở rộng phạm vi kiểm soát và sáng tạo của người làm phim. “Đạo diễn ngày nay không chỉ dừng lại ở việc dàn dựng và chỉ đạo diễn xuất, mà còn phải hiểu về real time rendering, AI chỉnh màu, hệ thống camera tracking, thậm chí cả motion capture nếu muốn vươn ra thị trường quốc tế”, ông nói.

Tuy nhiên, công nghệ cũng tạo ra áp lực mới cho đạo diễn. Ông cho rằng: “Công nghệ là một người bạn rất đặc biệt, nó giúp tôi làm việc hiệu quả hơn nhưng cũng không cho phép tôi ngừng học hỏi.”

Đạo diễn Xuân Phước đã tham dự NAB Show tại Mỹ, một triển lãm quốc tế về công nghệ truyền thông và điện ảnh. Ông đã chứng kiến quá trình quay phim bằng hệ thống LED wall kết hợp với camera tracking và cho rằng: “Phim ảnh hiện đại không chỉ dừng lại ở việc ‘ghi lại hiện thực’, mà đã chuyển sang ‘tạo dựng hiện thực’ bằng cảm xúc, bằng trí tưởng tượng và bằng công nghệ.”

Ông cũng cho rằng sự khác biệt lớn nhất giữa công nghệ làm phim ở Việt Nam và ở các nền điện ảnh phát triển là cách tư duy quy trình sản xuất. “Thiết bị hiện nay Việt Nam hoàn toàn có thể tiếp cận, nếu không mua thì cũng có thể thuê, thậm chí nhập về nhanh chóng. Nhưng vấn đề là cách phối hợp các bộ phận và khả năng tích hợp công nghệ vào từ đầu quy trình mới là điều tạo nên sự khác biệt”, ông nói.

Công nghệ sẽ đưa điện ảnh Việt Nam tiến xa, nhưng chỉ khi nó được đặt đúng vị trí: là công cụ, chứ không phải linh hồn của tác phẩm. Ông khuyên các bạn trẻ hãy bắt đầu từ những điều căn bản nhất: hãy tập viết một cảnh phim thật hay chỉ với hai nhân vật, một bối cảnh đơn giản, không kỹ xảo.

“Kỹ xảo chỉ là phần trình bày đẹp mắt, còn cốt truyện và cảm xúc mới là phần khiến khán giả muốn ở lại với bộ phim. Một bộ phim giỏi kỹ xảo mà kịch bản lỏng lẻo, nhân vật mờ nhạt thì cũng chỉ là lớp vỏ rỗng”, ông nói.

Một bộ phim kinh dị mới của Úc, mang tựa đề ‘Together – a love story’, đã thu hút sự chú ý của công chúng không chỉ bởi cách xử lý thể loại kinh dị độc đáo mà còn bởi vụ tranh chấp về đạo văn đang diễn ra xung quanh tác phẩm này. Bộ phim được đạo diễn bởi một người Úc, người đang đứng sau dự án đầy tham vọng này, nhưng hiện đang phải đối mặt với những cáo buộc rằng tác phẩm của mình đã sao chép ý tưởng từ người khác.

Được biết, ‘Together – a love story’ là một tác phẩm chuyển thể từ một câu chuyện tình yêu thành một bộ phim kinh dị với những yếu tố kinh hoàng về cơ thể. Sự kết hợp giữa tình yêu và kinh dị đã tạo ra một sự kỳ vọng lớn từ khán giả, nhưng những cảnh báo giả tạo và tranh cãi về đạo văn đã che lấp đi việc xem xét về giá trị nghệ thuật thực sự của bộ phim.

Trong bối cảnh hiện tại, đạo diễn của ‘Together – a love story’ đang nỗ lực để giải quyết vụ việc và bảo vệ tính chính gốc của tác phẩm. Việc này không chỉ liên quan đến việc chứng minh sự độc đáo của ý tưởng mà còn đòi hỏi sự minh bạch và trách nhiệm trong quá trình sáng tạo. Công chúng và giới chuyên gia đang chờ đợi cách đạo diễn và ekip sản xuất sẽ giải quyết những vấn đề này và khẳng định giá trị của bộ phim.

Xét về mặt nghệ thuật, ‘Together – a love story’ có tiềm năng trở thành một tác phẩm kinh dị đáng chú ý với cách tiếp cận mới mẻ về thể loại này. Tuy nhiên, để đánh giá thực sự, cần có thêm thời gian và sự khách quan từ công chúng cũng như giới phê bình. Sự việc này cũng đặt ra câu hỏi về việc làm thế nào để cân bằng giữa việc sáng tạo nghệ thuật và việc tôn trọng nguyên tắc sở hữu trí tuệ trong ngành công nghiệp điện ảnh.

Tóm lại, ‘Together – a love story’ không chỉ là một bộ phim kinh dị thông thường mà còn là tâm điểm của một cuộc tranh luận lớn về đạo văn và tính chính gốc trong nghệ thuật. Dù kết quả của vụ việc này ra sao, nó cũng đã thu hút sự chú ý của công chúng và khích lệ cho một cuộc thảo luận sâu rộng về quyền sở hữu trí tuệ và đạo đức trong sáng tạo nghệ thuật.

Robot Xueba01, được cộng đồng mạng Trung Quốc ca ngợi về ngoại hình tựa ‘nam thần’, đã chính thức trở thành nghiên cứu sinh tại Học viện Hý kịch Thượng Hải, Trung Quốc. Đây là một trong những trường nghệ thuật hàng đầu tại Trung Quốc. Xueba01 là robot đầu tiên được nhận vào chương trình đào tạo tiến sĩ chuyên ngành sân khấu và điện ảnh tại học viện này.

Được phát triển bởi Đại học Khoa học và Công nghệ Thượng Hải cùng các đối tác, robot Xueba01 mang tên ‘Xueba’, có nghĩa là ‘học bá’, một thuật ngữ trong tiếng Trung dùng để chỉ những người học giỏi xuất sắc. Robot này có chiều cao 1,75m, nặng khoảng 30kg và có khả năng tương tác trực tiếp với con người. Cộng đồng mạng Trung Quốc đã nhận xét về khuôn mặt đẹp trai của robot này và khả năng biểu đạt cảm xúc đa dạng trên khuôn mặt.

Xueba01 có khả năng giao tiếp trôi chảy bằng tiếng phổ thông. Vào ngày 27/7, tại Hội nghị Trí tuệ nhân tạo Thế giới tổ chức tại Thượng Hải, Học viện Hý kịch Thượng Hải đã chính thức thông báo về việc tiếp nhận Xueba01 vào chương trình đào tạo tiến sĩ. Trong 4 năm học tập, Xueba01 sẽ chuyên ngành sân khấu và điện ảnh, với trọng tâm đào tạo về kinh kịch, một loại hình nghệ thuật truyền thống của Trung Quốc. Dự kiến, robot này sẽ nhập học vào ngày 14/9.

Xueba01 đã được cấp mã số sinh viên và có giáo sư hướng dẫn riêng, bà Yang Qingqing. Giáo sư Yang cho biết, Xueba01 sẽ học tất cả các môn học giống như các sinh viên khác, bao gồm nghệ thuật biểu diễn, viết kịch bản, thiết kế sân khấu, điều khiển chuyển động và sáng tạo ngôn ngữ. Robot này sẽ tham gia lớp học cùng với các nghiên cứu sinh khác và phải hoàn thành các yêu cầu trong quá trình học như một sinh viên bình thường, bao gồm cả việc viết luận án.

Theo kế hoạch hợp tác đào tạo, sau khi tốt nghiệp, Xueba01 có thể trở thành đạo diễn kinh kịch phục vụ cho các bảo tàng, nhà hát, hoặc sáng tạo nội dung cho một studio nghệ thuật. Tuy nhiên, một số cư dân mạng đã bày tỏ nghi ngờ về khả năng của robot trong lĩnh vực nghệ thuật sân khấu và điện ảnh, cho rằng những lĩnh vực này đòi hỏi sức sáng tạo và cảm xúc cao. Một số người cho rằng các tác phẩm do robot tạo ra bằng thuật toán không thể thực sự chạm tới trái tim con người.

Xueba01 đã đáp lại những bình luận này bằng sự hài hước nhẹ nhàng: ‘Nếu tôi không tốt nghiệp được, giáo sư Yang cho biết tôi sẽ được hiến tặng cho viện bảo tàng. Nghe cũng thú vị đấy chứ. Ít nhất tôi vẫn sẽ trở thành một phần của dòng chảy nghệ thuật’. Hiện tại, nhiều người hào hứng với sự xuất hiện của Xueba01, một cư dân mạng nhận định: ‘Robot này đang thực hiện một thử thách mang tính dấu mốc trong quan hệ giữa con người và robot. Chúng ta cuối cùng đã bước vào giai đoạn cùng sống, học tập và làm việc với robot. Hy vọng cậu ấy sẽ thành công’.

Ngày 23/7, tại Hà Nội, Điện ảnh Quân đội nhân dân đã tổ chức công bố dự án phim điện ảnh ‘Mưa đỏ’, một tác phẩm tái hiện thời kỳ máu lửa trong cuộc kháng chiến chống Mỹ cứu nước. Bộ phim là kết quả của sự hợp tác giữa Điện ảnh Quân đội nhân dân và nhà văn Chu Lai, với sự tham gia của đạo diễn NSƯT Đặng Thái Huyền, Kiều Thanh Thu – Giám đốc sản xuất, và Nguyễn Trí Viễn – Tổng điều hành sản xuất.

Bộ phim ‘Mưa đỏ’ lấy cảm hứng từ sự kiện 81 ngày đêm chiến đấu bảo vệ Thành cổ Quảng Trị năm 1972, một trong những trận đánh khốc liệt nhất thế kỷ 20. Với nội dung hư cấu dựa trên sự kiện lịch sử có thật, phim tái hiện một thời kỳ đầy thử thách và hy sinh, khi hàng vạn thanh niên ưu tú đã ‘xếp bút nghiên’ lên đường chiến đấu, hy sinh vì độc lập – tự do của Tổ quốc. Câu chuyện của bộ phim là một phần không thể thiếu trong lịch sử Việt Nam, giúp thế hệ trẻ hôm nay có cái nhìn sâu sắc hơn về những hy sinh và cống hiến của cha ông trong quá khứ.

Tại chương trình công bố, đạo diễn NSƯT Đặng Thái Huyền đã chia sẻ về hành trình thực hiện dự án và những kỉ niệm đáng nhớ trong quá trình ghi hình tại Quảng Trị. Ông cho biết đã đọc kịch bản ‘Mưa đỏ’ vào năm 2012 và không thể ngừng rơi nước mắt. Bộ phim không chỉ là một tác phẩm điện ảnh mà còn là nén tâm hương tri ân gửi đến những người con đã hiến dâng tuổi thanh xuân cho đất nước. Đạo diễn Đặng Thái Huyền cũng bày tỏ sự biết ơn đối với các diễn viên và ê-kíp sản xuất đã góp phần tạo nên một bộ phim chất lượng và giàu tính nhân văn.

Bộ phim ‘Mưa đỏ’ quy tụ nhiều diễn viên với gương mặt sáng giá như Hứa Vĩ Văn, Đỗ Nhật Hoàng, Phương Nam, Lâm Thanh Nhã, Đình Khang, Hoàng Long, Nguyễn Hùng, Trần Gia Huy… cùng hàng trăm diễn viên quần chúng là bộ đội và người dân địa phương. Sự góp mặt của dàn diễn viên đông đảo và đa dạng hứa hẹn sẽ mang lại một bộ phim sống động và đầy cảm xúc. Phim dự kiến sẽ khởi chiếu vào ngày 22/8/2025, nhân dịp kỷ niệm 80 năm Cách mạng Tháng Tám thành công và 80 năm Quốc khánh 2/9.

Phát biểu tại chương trình, Phó Cục trưởng Cục Tuyên huấn, Tổng cục Chính trị, Quân đội nhân dân Việt Nam Thiếu tướng Nguyễn Xuân Thủy đã biểu dương những nỗ lực của Điện ảnh Quân đội nhân dân trong việc xây dựng đề án và tổ chức sản xuất phim trong ba năm vừa qua. Ông đánh giá cao chất lượng phim và tin rằng bộ phim sẽ được nhân dân đón nhận nồng nhiệt, sẽ là một điểm sáng trong chuỗi hoạt động kỷ niệm 80 năm Cách mạng Tháng Tám thành công và 80 năm Quốc khánh 2/9. Bộ phim được xem là một món quà ý nghĩa dành cho nhân dân Việt Nam, đặc biệt là thế hệ trẻ.

Bộ phim ‘Mưa đỏ’ không chỉ là một tác phẩm điện ảnh, mà còn là tiếng gọi từ lịch sử, là bản hùng ca bất tử được viết lại bằng ngôn ngữ điện ảnh – chân thực, lay động và đầy tính nhân văn. Bộ phim là cây cầu nối quá khứ và hiện tại, giúp mỗi chúng ta không quên những hy sinh đã làm nên độc lập, không quên những con người đã ngã xuống cho đất nước được trường tồn. Thông qua bộ phim, khán giả sẽ có cơ hội được trải nghiệm và tìm hiểu về lịch sử Việt Nam một cách chân thực và đầy cảm xúc.

Nữ diễn viên nổi tiếng Lucy Lawless, 57 tuổi, từng gây ấn tượng với khán giả qua các vai diễn trong loạt phim Xena: Warrior Princess và Battlestar Galactica, đã chia sẻ về giai đoạn mới trong sự nghiệp của mình. Sau nhiều năm tỏa sáng trên màn hình với các vai diễn đáng nhớ, Lucy đã quyết định chuyển sang một hướng đi mới, tập trung vào công việc đạo diễn.

Là đạo diễn của bộ phim tài liệu Never Look Away, Lucy đã khám phá ra một khía cạnh mới của mình và nhận ra rằng tuổi 50 là một thời kỳ quyền lực. Trong một cuộc phỏng vấn gần đây với tờ Metro, Lucy đã tâm sự về cuộc sống mới của mình.

‘Đúng, nó đã thay đổi hoàn toàn. Thật thú vị khi nói với mọi người rằng tuổi 50 là thời kỳ quyền lực vô cùng lớn’, Lucy chia sẻ. ‘Sau khi có con và ngừng phải chứng minh bản thân trong lĩnh vực đã thúc đẩy cô trong nhiều năm qua, tôi đã có một cuộc sống mới. Tôi không còn sợ thất bại vì theo tôi, trên giường bệnh, chúng ta sẽ chỉ tiếc nuối những cơ hội mà mình đã không dám nắm bắt’.

Trước đây, Lucy chưa từng có nguyện vọng trở thành đạo diễn. Tuy nhiên, cô đã quyết định thực hiện bộ phim tài liệu Never Look Away về cuộc đời của nhiếp ảnh gia và phóng viên chiến trường New Zealand – Margaret Noth, người từng làm việc cho CNN. Bất ngờ, cô đã nhận ra mình là người duy nhất quan tâm đến việc thực hiện dự án này. Kết quả là bộ phim đã được công chiếu tại Liên hoan phim Sundance và thành công đáng kể, mở ra cánh cửa mới cho Lucy.

Trước đó, Lucy từng tuyên bố rằng cô không còn mặn nồng với diễn xuất. Diễn xuất đã là một phần trong cuộc sống của cô gần 40 năm, và hiện tại, cô muốn tập trung vào công việc đạo diễn. Tuy nhiên, Lucy vẫn rất yêu thích công việc diễn xuất trong loạt phim My Life Is Murder. Bộ phim đang quay tập 5 và Lucy cho biết cô yêu thích công việc này vì nó giúp mọi người cảm thấy an toàn trong một giờ mỗi ngày.

Là một đạo diễn, Lucy đã nhận ra thách thức nhưng cô sẵn sàng đối mặt. Với kinh nghiệm và sự đam mê của mình, Lucy Lawless đang có một thời kỳ quyền lực trong sự nghiệp của mình.

Joaquin Phoenix, một trong những diễn viên hàng đầu Hollywood, vừa tiết lộ rằng anh không phải là người thích đi nghỉ mát. Trong một cuộc phỏng vấn gần đây trên podcast This Past Weekend, nam diễn viên đã chia sẻ về việc anh hiếm khi đi nghỉ khi không làm việc. Thay vì tận hưởng kỳ nghỉ hè, Joaquin Phoenix đã dành thời gian để quảng bá cho bộ phim mới của mình, Eddington. Anh thừa nhận có lẽ mình nên dành thêm thời gian để thư giãn.

Joaquin Phoenix, người đang kết hôn với nữ diễn viên Rooney Mara, nói rằng anh và vợ không phải là kiểu người thích đi du lịch. “Chúng tôi không phải là người thích đi nghỉ mát… có lẽ tôi nên làm như vậy”, anh nói. Diễn viên này cũng thừa nhận rằng anh có những giấc mơ về việc thư giãn, như hình ảnh mình nhảy xuống hồ, nhưng anh chưa bao giờ thực hiện được điều đó.

Trong cuộc phỏng vấn, Joaquin Phoenix cũng được hỏi về sự nghiệp của mình và liệu anh có thể làm đạo diễn phim trong tương lai hay không. Tuy nhiên, anh thừa nhận rằng đạo diễn có thể không phải là công việc phù hợp với mình. “Đó có lẽ là công việc khó khăn nhất khi làm phim… Tôi không thích giao việc cho người khác và tôi rất hay do dự”, anh giải thích.

Joaquin Phoenix cũng mở lòng về một trải nghiệm sớm trong sự nghiệp của mình với một đạo diễn phim. Anh tiết lộ rằng mình đã bị bỏ rơi sau khi nhà làm phim gọi anh là “diễn viên nhân vật”. “Nó giống như một mã lệnh rằng: ‘Bạn không thể thực sự thành công, nhưng bạn sẽ có việc làm'”, anh nói. Tuy nhiên, anh thừa nhận rằng điều đó đã kích thích anh làm việc chăm chỉ hơn để đạt được ước mơ điện ảnh của mình.

Cuối cùng, Joaquin Phoenix nhấn mạnh rằng anh đánh giá cao sự kiện đó vì nó đã giúp anh quyết tâm hơn trong việc theo đuổi sự nghiệp diễn xuất của mình. Với những chia sẻ gần đây, Joaquin Phoenix đã mang đến một cái nhìn sâu sắc về cuộc sống và sự nghiệp của mình, giúp người hâm mộ hiểu rõ hơn về nam diễn viên tài năng này.