Công ty Đấu giá hợp danh Việt Nam thông báo sẽ tổ chức phiên đấu giá trực tuyến biển số xe trong hai ngày 7 và 8 tháng 8 năm 2025. Sự kiện này được thực hiện dựa trên các quy định pháp luật gần đây, bao gồm Luật Trật tự, an toàn giao thông đường bộ có hiệu lực từ ngày 27/6/2024, và Nghị định số 156/2024/NĐ-CP ban hành ngày 10/12/2024, quy định chi tiết về việc đấu giá biển số xe.

Các bên liên quan đã ký kết Hợp đồng dịch vụ đấu giá tài sản số 100/2025/ĐHDV/C08-VPA vào ngày 03/3/2025. Thông báo mới nhất từ Công ty Đấu giá hợp danh Việt Nam cho biết, các biển số xe mô tô, xe gắn máy và ô tô sẽ được đưa ra đấu giá trực tuyến trong hai ngày 7 và 8 tháng 8. Toàn bộ thông tin chi tiết về phiên đấu giá đã được niêm yết trong các file đính kèm.

Cụ thể, những biển số xe mô tô, xe gắn máy sẽ được đấu giá vào ngày 7 và 8 tháng 8 năm 2025. Tương tự, các biển số xe ô tô cũng sẽ được đấu giá trong khung thời gian này. Mọi thông tin chi tiết về các biển số xe và quy trình đấu giá có thể được xem trong các file PDF đính kèm, bao gồm: Danh sách biển số xe mô tô, xe gắn máy ngày 07/8/2025; Danh sách biển số xe mô tô, xe gắn máy ngày 08/8/2025; Danh sách biển số xe ô tô ngày 07/8/2025; Danh sách biển số xe ô tô ngày 08/8/2025; Thông báo đấu giá biển số xe ngày 07/8/2025 và Thông báo đấu giá biển số xe ngày 08/8/2025.

Để biết thêm thông tin chi tiết, người quan tâm có thể tham khảo các file đính kèm tại địa chỉ cụ thể. Phiên đấu giá trực tuyến này dự kiến sẽ thu hút sự quan tâm của nhiều người, đặc biệt là những cá nhân và tổ chức đang có nhu cầu sở hữu biển số xe đẹp hoặc hiếm.

Khi đất nước Việt Nam bước vào thời kỳ đổi mới vào năm 1986, lĩnh vực mỹ thuật tại Huế đã trải qua những bước chuyển biến đáng kể. Các tác phẩm nghệ thuật ra đời trong giai đoạn này không chỉ tập trung vào những chủ đề cổ động truyền thống như ‘công – nông – binh’ hay những tác phẩm thể hiện vẻ đẹp của thiếu nữ, thiên nhiên. Thay vào đó, chúng mở rộng sang những giá trị văn hóa, bản sắc dân tộc và các vấn đề thời sự, thể hiện sự đa dạng và phong phú trong tư duy sáng tạo của nghệ sĩ.

Thế hệ tiên phong của mỹ thuật Huế trong thời kỳ đổi mới bao gồm những tên tuổi lớn như họa sĩ Bửu Chỉ, Vĩnh Phối, Trương Bé, Công Huyền Tôn Nữ Tuyết Mai, và điêu khắc gia Mai Văn Quýnh. Những nghệ sĩ này đã có công mang mỹ thuật Việt Nam, cụ thể là mỹ thuật Cố đô Huế, ra thế giới bằng cách thể hiện sự tự học thành tài hoặc được đào tạo bài bản ở nước ngoài. Sự thành công của họ không chỉ góp phần nâng cao vị thế của mỹ thuật Huế trên trường quốc tế mà còn mở ra hướng phát triển mới cho các nghệ sĩ trẻ sau này.

Thế hệ thứ hai của họa sĩ Huế thời kỳ đổi mới, bao gồm Hà Văn Chước, Phan Thanh Bình, Đặng Mậu Tựu, Đặng Mậu Triết, Nguyễn Thiện Đức…, đã tạo ra những thay đổi trong cách nhìn và cách biểu hiện nghệ thuật. Họ tìm kiếm những kỹ thuật và chất liệu mới để làm mới nghệ thuật, đồng thời giữ được hồn cốt nghệ thuật và mang đậm tính triết lý, đời sống nhân sinh. Sự đổi mới này không chỉ thể hiện sự sáng tạo của nghệ sĩ mà còn cho thấy sự phát triển không ngừng của mỹ thuật Huế.

Tuy nhiên, thị trường mỹ thuật tại Huế vẫn còn trầm lắng so với các đô thị lớn khác như Hà Nội và TP. Hồ Chí Minh. Các yếu tố như tính cách Huế, thời tiết, tài chính của người dân và chính sách của thành phố đã ảnh hưởng đến tâm lý sưu tập và kinh doanh các loại hình nghệ thuật chất lượng cao. Điều này dẫn đến một thực trạng là nhiều nghệ sĩ Huế gặp khó khăn trong việc bán tác phẩm và duy trì cuộc sống bằng nghề nghệ thuật.

Để thúc đẩy thị trường mỹ thuật Huế, cần tập trung vào việc phát triển hạ tầng và không gian nghệ thuật, nâng cao tính thương mại và tiếp cận thị trường, khuyến khích nghệ sĩ phát triển sản phẩm mỹ thuật ứng dụng và tổ chức các sự kiện nghệ thuật thường niên. Việc xây dựng và phát triển cơ sở hạ tầng cho mỹ thuật sẽ giúp tạo ra môi trường thuận lợi cho sự phát triển của thị trường nghệ thuật, đồng thời mở ra cơ hội cho các nghệ sĩ trẻ và các doanh nghiệp hoạt động trong lĩnh vực này.

Với những bất cập và hạn chế hiện có, mỹ thuật Huế cần những cú hích mạnh mẽ để giúp nghệ sĩ sống được bằng nghề và đưa mỹ thuật Huế ra thế giới. Điều này đòi hỏi sự quan tâm và hỗ trợ từ chính quyền địa phương, các tổ chức và cá nhân yêu nghệ thuật. Bằng cách cùng nhau nỗ lực, hy vọng rằng mỹ thuật Huế sẽ sớm có những bước phát triển vượt bậc, khẳng định vị thế của mình trong bản đồ mỹ thuật Việt Nam và thế giới.

Trong thời gian dài, các hình thức nghệ thuật kỹ thuật số và nghệ thuật sắp đặt thường bị xem nhẹ so với hội họa hay điêu khắc truyền thống do tính khó bảo quản và giá trị sưu tầm không cao. Tuy nhiên, trong vài năm gần đây, thị trường đã có sự thay đổi đáng kể. Ngày càng có nhiều nhà sưu tầm và nhà đấu giá quan tâm đến các tác phẩm của trí tuệ nhân tạo (AI) như một loại hình nghệ thuật chính thống.

Vào tháng 3/2025, trí tuệ nhân tạo đã trở thành nhân vật chính trong một phiên đấu giá nghệ thuật tại nhà đấu giá danh tiếng Christie’s, New York. Lần đầu tiên, toàn bộ các tác phẩm trưng bày đều do trí tuệ nhân tạo tạo ra. Một tác phẩm thu hút nhiều sự chú ý là ‘Untied Robot Painting’ (2025), một bức tranh do robot vẽ, được hoàn thiện ngay tại hiện trường trong suốt 2 tuần diễn ra phiên đấu giá trực tuyến.

Tác phẩm này được tạo ra bởi nhà văn Mỹ Alexander Leven, người từng làm việc tại Media Lab, thuộc Viện Công nghệ Massachusetts (MIT) và cũng là một trong những nghệ sĩ tham gia chương trình lưu trú đầu tiên của OpenAI. Dưới sự chỉ dẫn của nghệ sĩ, một cánh tay robot được gắn lên tường, sử dụng cọ AI để vẽ tranh. Từ một khung vẽ chỉ 2,5 x 2,5cm, robot có thể tạo ra bức tranh có kích thước tối đa 305 x 366cm. Tác phẩm được bán với giá 8.190 USD. Đáng chú ý, tên gọi của tác phẩm cũng do AI đặt.

Tổng cộng có 34 tác phẩm tranh, sắp đặt và nghệ thuật kỹ thuật số sử dụng AI được trưng bày tại phiên đấu giá này. 28 tác phẩm đã được bán thành công, đạt tỉ lệ chốt đơn lên tới 82% và thu về tổng cộng 728.784 USD. Đặc biệt, tác phẩm video hội họa ‘Machine Hallucinations – ISS Dreams – A’ (2021) của nghệ sĩ đến từ Thổ Nhĩ Kỳ, Refik Anadol, đã thu hút sự chú ý khi đạt mức giá cao nhất, được bán cho chủ sở hữu mới với giá 277.200 USD, vượt xa mức ước tính ban đầu 150.000-200.000 USD.

Giới chuyên môn cho rằng làn sóng sưu tầm nghệ thuật mới đang được dẫn dắt bởi thế hệ MZ (Millennials và Gen Z), những người trẻ tuổi cởi mở hơn với các hình thức nghệ thuật phi truyền thống. Ada Chew – Giám đốc bộ phận đấu giá nghệ thuật thế kỷ 20 và 21 khu vực châu Á – Thái Bình Dương của Christie’s nhận định: ‘Phương tiện nghệ thuật đang trở nên đa dạng hơn bao giờ hết. Với các nhà sưu tầm trẻ, ranh giới giữa chất liệu truyền thống và hiện đại không còn quá quan trọng. AI đang mở ra một lãnh địa mới cần được chú ý’.

Tại Hàn Quốc, ngày càng nhiều phòng trưng bày thương mại tích cực giới thiệu các tác phẩm vượt ra ngoài phạm vi hội họa truyền thống. Tháng 6/2025, Face Gallery Seoul đã giới thiệu các tác phẩm kích cỡ vừa phải thuộc loạt Wedge Walk và Glass Walk của bậc thầy nghệ thuật sắp đặt Mỹ James Turrell. Trong khi đó, tại Art O&O – hội chợ nghệ thuật toàn cầu tổ chức tại quận Gangnam (Seoul) tháng 4/2025, phòng tranh Arario đã trưng bày các tác phẩm thu nhỏ từ loạt sắp đặt của nghệ sĩ Baek Jung-ki.

Trước đó, cũng vào tháng 3/2025, phòng tranh Sun Hwa-rang (Seoul) đã tổ chức triển lãm cá nhân đầu tiên tại châu Á cho nhóm nghệ thuật AI gồm 3 thành viên đến từ Pháp mang tên ‘Obius’. Obius chính là tác giả của bức chân dung AI nổi tiếng Edmond de Bellamy, từng được bán với giá 432.500 USD tại buổi đấu giá của Christie’s ở New York năm 2018. Mức giá này cao hơn 40 lần so với mức giá ước tính ban đầu. Triển lãm tại Seoul lần này giới thiệu 19 tác phẩm bao gồm tranh, video và sắp đặt nghệ thuật mang phong cách siêu thực.

Tối thứ Tư tại khách sạn L’Auberge Casino & Hotel, sự kiện gây quỹ Celebrity Waiter thường niên lần thứ 19 đã chính thức khai mạc. Sự kiện này là nguồn thu chính cho Trung tâm Bảo vệ Trẻ em Baton Rouge, tổ chức từ năm 2006. Với mục tiêu hỗ trợ các nạn nhân lạm dụng trẻ em và gia đình của họ, sự kiện này đã trở thành một phần quan trọng trong cộng đồng.

Điểm nhấn của sự kiện bao gồm cuộc thi tiền boa, đấu giá im lặng và đấu giá trực tiếp. Khách tham dự có thể tham gia vào các hoạt động thú vị này và cùng nhau gây quỹ cho một mục đích tốt đẹp. Cánh cửa sẽ mở lúc 6:30 tối và sự kiện bắt đầu lúc 7 tối. Khách tham dự được khuyến khích thể hiện phong cách riêng của mình với chủ đề “groovy, baby!” và trang phục hóa trang cũng được khuyến khích.

Một số thành viên của đội WAFB sẽ tham gia làm “Người phục vụ nổi tiếng”, bao gồm Dr. Steve Caparotta, Sydney Goldberg, Matt Venezia, Jacques Doucet, Liz Koh và Chris Nakamoto. Họ sẽ cùng với một nhóm các “người nổi tiếng” từ khu vực thủ đô gây quỹ cho Trung tâm Bảo vệ Trẻ em. Sự kiện này mang lại cơ hội để giao lưu và khiêu vũ với các “ngôi sao” nổi tiếng.

Sự kiện gây quỹ này có mục tiêu hỗ trợ những người cần giúp đỡ trong khu vực các quận East Baton Rouge, West Baton Rouge, Iberville và Pointe Coupee. Thông qua các hoạt động và sự tham gia của cộng đồng, sự kiện này hy vọng có thể gây quỹ để hỗ trợ các nạn nhân lạm dụng trẻ em và gia đình của họ.