Triển lãm nghệ thuật và thiết kế Shades of Lotus/Liên Cảnh đã chính thức trở lại và đang thu hút sự chú ý tại @gallery__sigma. Đây là sự kiện nổi bật sau thành công của triển lãm trước tại Namia River Retreat Hội An. Sự kiện lần này không chỉ là dịp để chúc mừng chị @ng_hoangngan mà còn là cơ hội để triển lãm tỏa sáng và đạt được thành công vượt trội.

Triển lãm Shades of Lotus/Liên Cảnh có sự tham gia của nhiều nghệ sĩ và nhà thiết kế tài năng trong lĩnh vực nghệ thuật và thiết kế. Sự kiện này mang đến cho công chúng những trải nghiệm mới mẻ và thú vị, góp phần làm phong phú thêm bức tranh nghệ thuật và thiết kế của Việt Nam. Với chủ đề Shades of Lotus, triển lãm hứa hẹn sẽ mang đến những góc nhìn mới và cảm hứng sáng tạo cho người yêu nghệ thuật.

Các nghệ sĩ và nhà thiết kế tham gia triển lãm đã chuẩn bị kỹ lưỡng để trình bày những tác phẩm đặc sắc của mình. Không chỉ dừng lại ở việc trưng bày các tác phẩm nghệ thuật, triển lãm còn là một không gian để các nghệ sĩ và nhà thiết kế chia sẻ ý tưởng, cảm hứng và quan điểm của mình về nghệ thuật và thiết kế. Điều này hứa hẹn sẽ mang đến cho khán giả những trải nghiệm thú vị và những bài học quý giá về sự sáng tạo và đổi mới.

Triển lãm Shades of Lotus/Liên Cảnh tại @gallery__sigma là một sự kiện không thể bỏ qua đối với những người yêu nghệ thuật và thiết kế. Với sự tham gia của các nghệ sĩ và nhà thiết kế tài năng, cùng với chủ đề Shades of Lotus đầy cảm hứng, triển lãm này hứa hẹn sẽ là một điểm nhấn quan trọng trong đời sống văn hóa và nghệ thuật của Việt Nam.

Chúng tôi chúc mừng chị @ng_hoangngan và toàn thể ban tổ chức triển lãm Shades of Lotus/Liên Cảnh. Hy vọng sự kiện này sẽ rực rỡ và thành công, để lại dấu ấn sâu đậm trong lòng công chúng và trở thành một sự kiện được mong chờ trong tương lai.

Trong khuôn khổ kỷ niệm 75 năm thiết lập quan hệ ngoại giao Việt Nam-Liên bang Nga, một triển lãm nghệ thuật đặc biệt mang tên ‘Thầy-Trò: Giai điệu một con đường’ đã khai mạc tại Phòng trưng bày Nghệ thuật Zurab Tsereteli thuộc Học viện Nghệ thuật Nga ở thủ đô Moskva. Sự kiện này quy tụ khoảng 90 tác phẩm đa dạng bao gồm hội họa, đồ họa, điêu khắc và mỹ thuật trang trí của các nghệ sỹ bậc thầy Liên Xô, Nga cùng các học trò Việt Nam.

Đặc biệt, nhiều tác giả là thành viên của Viện Hàn lâm Nghệ thuật Liên Xô và Viện Hàn lâm Nghệ thuật Nga. Sự kiện này vinh dự đón tiếp phu nhân Tổng Bí thư Ngô Phương Ly, Đại sứ Việt Nam tại Nga Đặng Minh Khôi và phu nhân, Đại sứ Nga tại Việt Nam Gennady Bezdetko và phu nhân, cùng đông đảo quan chức hai nước và người yêu nghệ thuật.

Phát biểu tại lễ khai mạc, Chủ tịch Học viện Nghệ thuật Nga Vasily Tsereteli bày tỏ niềm vinh dự tổ chức triển lãm tuyệt đẹp này, thể hiện sự kế thừa giữa các thế hệ hoạ sỹ Nga-Việt. Ông chỉ ra rằng, các tác phẩm của trường phái hội họa Việt Nam và trường phái hiện thực Nga cho thấy rằng thầy trò trong cùng một không gian vẫn sáng tạo nên những tác phẩm nghệ thuật thị giác đẳng cấp thế giới.

Chất lượng nghệ thuật của Triển lãm được minh chứng qua sự hiện diện của khá đông các hoạ sỹ bậc thầy, trong đó có hoạ sỹ Nhân dân Nikas Safronov, một trong những hoạ sỹ được mệnh danh là ‘đắt nhất’ nước Nga. Thứ trưởng Bộ Văn hóa Liên bang Nga Andrei Malyshev khẳng định hợp tác trong đào tạo ở lĩnh vực sáng tạo giữa hai nước đã được triển khai rộng rãi từ lâu, để ngày nay đã hình thành nên ‘con đường’ nghệ thuật gắn bó như cái tên gọi triển lãm ‘Thầy và Trò…’

Triển lãm, đại diện cho hơn nửa thế kỷ sáng tạo chung của các bậc thầy mỹ thuật xuất sắc Liên Xô và Nga cùng các học trò Việt Nam, những người đã được đào tạo tại xứ sở Bạch Dương cuối thế kỷ 20 – đầu thế kỷ 21, phản ánh bản chất sâu sắc nhất của mối quan hệ giữa hai nước, là ví dụ sinh động về tình hữu nghị và hợp tác bền chặt giữa hai dân tộc, nhấn mạnh sự kết nối và gần gũi giữa hai nền văn hóa.

Vụ trưởng Vụ Thông tin và Báo chí Bộ Ngoại giao Nga Maria Zakharova dành rất nhiều lời ấm áp chân tình để chào mừng Triển lãm, bà đã dẫn nhiều câu nói của các nhà văn, nhà thơ Việt Nam khi nói về nước Nga trong trái tim Việt Nam.

Đáng chú ý, triển lãm trưng bày 5 tác phẩm của họa sỹ, Nghệ sĩ Nhân dân Ngô Mạnh Lân, cha của phu nhân Tổng bí thư Ngô Phương Ly – một trong những sinh viên Việt Nam đầu tiên theo học tại Liên Xô từ năm 1962. Sau những năm học tập tại Liên Xô, hoạ sỹ Ngô Mạnh Lân đã trở thành một họa sỹ hoạt hình lớn, một nhà giáo đáng kính của nhiều thế hệ học sinh.

Nhiều thế hệ trẻ em Việt Nam đã lớn lên cùng những bộ phim hoạt hình của ông như ‘Dế mèn phiêu lưu ký’ (1959), ‘Cái Tết của Mèo con’ (1970), ‘Con sáo biết nói’ (1970) và những tác phẩm khác. Ông có một tình bạn cá nhân lâu dài với người thầy của mình, Ivan Petrovich Ivanov-Vano, người sau này đã truyền cảm hứng cho ông vẽ bộ phim hoạt hình ‘Ave Maria’ (1972).

Phu nhân Ngô Phương Ly chỉ ra rằng Triển lãm đã minh chứng cho kết quả tốt đẹp trong hợp tác đào tạo nói chung, đào tạo mĩ thuật nói riêng, giữa hai nước. Xúc động trước tình cảm và sự trân trọng từ phía giới chuyên gia nghệ thuật Nga dành cho các tác phẩm của hoạ sỹ Ngô Mạnh Lân, phu nhân Ngô Phương Ly khẳng định Triển lãm sẽ góp phần không nhỏ để củng cố tình hữu nghị và mối quan hệ truyền thống tốt đẹp giữa hai nước.

Nhân dịp này, phu nhân Ngô Phương Ly đã vinh dự nhận Huy chương vàng ‘Dành cho người xứng đáng’ từ Viện Hàn lâm Nghệ thuật Nga vì những đóng góp tích cực cho sự phát triển nghệ thuật và quan hệ văn hóa quốc tế. Đồng thời, nhà điêu khắc Đào Châu Hải – học trò của Giáo sư, hoạ sỹ Nhân dân P.I. Bondarenko – cũng được trao tặng danh hiệu Viện sĩ nước ngoài danh dự của Viện Hàn lâm Nghệ thuật Nga.

Như Thứ trưởng thường trực Bộ Văn hóa, Thể thao và Du lịch Lê Hải Bình nhắc lại, Việt Nam và Liên bang Nga gắn bó với nhau bằng quan hệ hữu nghị truyền thống lâu đời. Chặng đường 75 năm quan hệ giữa hai nước là tài sản vô giá của nhân dân, có những đóng góp tích cực của nền tảng từ hợp tác văn hóa sâu sắc, trong đó có tình thầy trò của nhiều thế hệ người Việt Nam và Liên bang Nga.

Nhắc đến câu ngạn ngữ Nga ‘Thầy giáo là người cha thứ hai của mỗi con người’, Thứ trưởng Lê Hải Bình trân trọng cảm ơn Bộ Văn hóa Liên bang Nga, Học viện Nghệ thuật Nga, những người Thầy và người Bạn Nga đã có sáng kiến tổ chức cuộc triển lãm. Khán giả yêu nghệ thuật, trân quí tình hữu nghị Việt-Nga có thể chiêm ngưỡng các tác phẩm nghệ thuật hòa quyện giữa sự tận tình dìu dắt của người Thầy Nga và sự tiếp thu – sáng tạo của Trò Việt Nam đến ngày 28/9 tại thủ đô Moskva.

Trong bối cảnh đất nước đang trải qua quá trình sáp nhập bộ, ngành, địa phương và tinh gọn bộ máy, cộng đồng văn nghệ sĩ và các tổ chức văn hóa đang đối mặt với nhiều thách thức mới. Tuy nhiên, cũng trong thời điểm này, nhiều văn nghệ sĩ và nhà quản lý đã thể hiện quyết tâm đổi mới, sáng tạo và cải tiến tổ chức để giữ lửa tinh hoa văn hóa và phục vụ xã hội.

Quá trình sáp nhập và tinh gọn bộ máy đã gây ra không ít băn khoăn và lo lắng trong cộng đồng văn nghệ sĩ và các tổ chức văn hóa. Tuy nhiên, nhiều người đã nhìn nhận đây là cơ hội để đổi mới và cải tiến tổ chức. Ông Lương Đức Thắng, Phó Cục trưởng Nghệ thuật biểu diễn, cho rằng việc sáp nhập các đơn vị nghệ thuật sẽ đem đến những chất liệu mới cho văn nghệ sĩ sáng tạo. “Việc sáp nhập sẽ giúp các đơn vị nghệ thuật có thể tập trung nguồn lực, tăng cường chất lượng và hiệu quả hoạt động, từ đó tạo ra những tác phẩm nghệ thuật mới, đáp ứng nhu cầu của công chúng”, ông Thắng nói.

Nhiều văn nghệ sĩ và nhà quản lý đã thể hiện quan điểm và chia sẻ về việc đổi mới và cải tiến tổ chức. NSƯT Lộc Huyền, thuộc Nhà hát Tuồng Việt Nam, cho rằng thời gian qua, nhà hát đã phải có những bước chuyển mình thông qua việc tổ chức các chương trình biểu diễn nhỏ và các hoạt động trải nghiệm nghệ thuật. “Chúng tôi đã phải thay đổi để thích nghi với tình hình mới, và chúng tôi tin rằng việc đổi mới sẽ giúp chúng tôi giữ được lửa tinh hoa văn hóa và phục vụ công chúng tốt hơn”, NSƯT Lộc Huyền nói.

Chủ tịch Hội nghệ sĩ sân khấu Việt Nam, NSND Thúy Mùi, thể hiện cái nhìn lạc quan và tự tin về tương lai của hội nghề nghiệp. Bà cho rằng hội sẽ quyết tâm tăng cường xã hội hóa hơn để duy trì hoạt động và hội viên sẽ phải xác định phải chủ động nhiều hơn. “Chúng tôi sẽ phải tìm cách để huy động nguồn lực, tăng cường hỗ trợ cho các hội viên và đẩy mạnh các hoạt động sáng tạo, đổi mới”, bà Mùi nói.

Bộ Văn hóa, Thể thao và Du lịch sẽ tham mưu cho Chính phủ nhằm ban hành những chính sách phù hợp, thiết thực, khơi thông nguồn lực để văn nghệ sĩ thêm các điều kiện sáng tạo. PGS, TS, nhạc sĩ Đỗ Hồng Quân, Chủ tịch Liên hiệp các Hội VHNT Việt Nam, mong rằng trong khối Mặt trận Tổ quốc, các hội sẽ được bảo đảm sự độc lập về chuyên môn và tính đặc thù trong hệ thống. “Chúng tôi hy vọng rằng các hội sẽ có thể hoạt động độc lập, tự chủ và sáng tạo, góp phần xây dựng nền văn hóa Việt Nam giàu bản sắc và hội nhập quốc tế”, nhạc sĩ Đỗ Hồng Quân nói.

Nhìn lại những năm qua và quan sát những quan điểm, định hướng lớn đang tiếp tục được phát đi từ đội ngũ lãnh đạo đất nước, nhiều điểm tựa để văn hóa và văn nghệ sĩ vươn mình đã được nhận ra. Văn nghệ sĩ là lực lượng cần tích cực tư vấn cho Đảng, Nhà nước, ngành văn hóa và các địa phương về việc xây dựng, ban hành và vận hành các chính sách và cơ chế mới phù hợp. Việc đổi mới và cải tiến tổ chức sẽ giúp văn nghệ sĩ và các tổ chức văn hóa tiếp tục phát huy vai trò của mình trong việc giữ lửa tinh hoa văn hóa và phục vụ xã hội.

Trong thời gian tới, văn nghệ sĩ và các tổ chức văn hóa sẽ phải đối mặt với nhiều thách thức và cơ hội mới. Tuy nhiên, với quyết tâm đổi mới, sáng tạo và cải tiến tổ chức, chúng ta tin rằng văn hóa và văn nghệ sĩ sẽ tiếp tục vươn mình, đáp ứng nhu cầu của công chúng và góp phần xây dựng nền văn hóa Việt Nam giàu bản sắc và hội nhập quốc tế. Vietnamnet sẽ tiếp tục cập nhật thông tin về vấn đề này.

Trong bối cảnh nhiều nghề thủ công truyền thống đang dần bị mai một, thầy giáo Nguyễn Quang Thuận tại xã Lộc Hà đã chọn một hướng đi riêng bằng cách gắn bó với nghề khảm sành, khảm sứ – một nghề đòi hỏi sự kiên nhẫn và tỉ mỉ cao độ.

Nghề khảm sành, khảm sứ từng một thời thịnh vượng ở vùng đất Bình An, huyện Lộc Hà cũ, nay là xã Lộc Hà. Tuy nhiên, ngày nay, nó chỉ còn là hoài niệm của những người cao tuổi. Trong khi nhiều người lãng quên những giá trị thủ công truyền thống, thầy Nguyễn Quang Thuận đã bền bỉ gắn bó với nghề khảm sành, sứ.

Thầy Thuận đã có hơn 10 năm mày mò, sáng tạo các tác phẩm nghệ thuật từ mảnh sành, sứ vỡ. Ban đầu, chỉ là sự tò mò và yêu thích khi thấy những bức tường khảm ở đình làng, chùa miếu. Rồi mỗi lần đi qua những chỗ người ta đổ bát đĩa, lọ hoa vỡ, thầy Thuận lại nhặt về. Không qua trường lớp đào tạo chuyên nghiệp về điêu khắc hay khảm sành, sứ nhưng với nền tảng kiến thức hội họa sẵn có cùng tình yêu đặc biệt dành cho mỹ thuật dân gian, thầy Thuận đã tự học, tự mày mò từ những cuốn sách cũ, video trên mạng, từ lời kể của các cụ cao niên trong làng.

Quá trình tạo ra một bức tranh khảm không hề đơn giản. Từ khâu rửa sạch, phân loại, đến việc lên bố cục, lựa chọn màu, phối hình… đều đòi hỏi sự chính xác, tỉ mỉ và cả linh cảm nghệ thuật. Thời gian hoàn thành mỗi sản phẩm tùy thuộc vào kích thước và các họa tiết của khách hàng yêu cầu.

Về kinh phí cũng phụ thuộc vào kích thước các linh vật, dao động từ 5 đến 10 triệu đồng. Các sản phẩm khảm sành, khảm sứ chủ yếu được dùng cho các nhà thờ, các ngôi đền, mang kiến trúc cổ xưa.

Mỗi mảnh sành, sứ không đơn thuần là vật liệu. Khi ghép chúng thành hình ảnh như rồng, phượng hay các linh vật, thầy Thuận luôn cố gắng để chúng không chỉ hài hòa về màu sắc, hình khối mà còn gợi được cảm xúc, chiều sâu trong tâm thức người xem.

Chủ đề mà thầy Thuận theo đuổi chủ yếu xoay quanh văn hóa truyền thống như linh vật, tranh phong cảnh… Đặc biệt, tạo hình rồng – biểu tượng quyền uy luôn là lựa chọn hàng đầu.

Việc lựa chọn những hình ảnh gắn với văn hóa truyền thống không chỉ thể hiện gu thẩm mỹ riêng mà còn gợi lại ký ức một thời nghề khảm từng hiện diện trong đời sống người dân địa phương.

Với nỗ lực hồi sinh những nghề cổ truyền thống và gìn giữ giá trị văn hóa dân gian của thế hệ hôm nay, thầy Nguyễn Quang Thuận đã góp phần truyền cảm hứng về sự sáng tạo và bảo tồn di sản văn hóa của dân tộc.

Thông qua các tác phẩm của mình, thầy Thuận hy vọng sẽ tiếp tục kế thừa và phát triển những giá trị truyền thống, đồng thời quảng bá đến công chúng những nét đẹp văn hóa dân gian.

Ngoài ra, thầy Thuận cũng mong muốn nhận được sự ủng hộ và giúp đỡ từ cộng đồng để có thể tiếp tục theo đuổi đam mê của mình, góp phần bảo tồn và phát huy những giá trị văn hóa truyền thống của dân tộc.

Thông tin thêm: Thầy Nguyễn Quang Thuận đã được nhiều tổ chức và cá nhân ghi nhận và đánh giá cao về đóng góp của ông trong việc bảo tồn và phát huy giá trị văn hóa dân gian.